يمكن للطبيب أن يكون حضوراً موازياً في حياة أي إنسان مضطرب، هكذا كان الدكتور بول جاشيه الطبيب وعالم فراسة الدماغ والفنان وجامع الأعمال الفنية الذي أصبح حميميًا أو كما وصفه فان جوخ ذات مرة في رسالة إلى شقيقه "صديق جاهز وشيء مثل أخ جديد" في نهاية حياة الرسام.
التقيا في قرية أوفير سور دى أويس حيث أقام فينسنت فان جوخ في غرفة علوية فوق Café de la Mairie لمدة 70 يومًا في عام 1890 قبل أن ينتحر في 29 يوليو وكان فان جوخ في رحلة لحياة لسانت ريميه الفرنسية حيث سعى إلى مكان يسوده الهدوء وهناك دعاه الطبيب لتناول الغداء وأصبح لبعض الوقت مستشارًا روحيًا موثوقًا به وقد حث الدكتور جاشيه فان جوخ على استئناف الرسم لأنه من خلال فنه سيجد طرقًا للتخلص من أعبائه.
استأنف فان جوخ العمل بالفعل والكثير مما صنعه بوتيرة محمومة حقًا خلال تلك الأيام السبعين، ورسم لوحات أشهره الأخيرة المعروضة في متحف فان جوخ، مرتبة ترتيبًا زمنيًا حتى نتمكن من تتبع هذا فترة من حياته العملية، تحولاته في الموضوعات والحالات المزاجية، كما لم يحدث من قبل.
قام برسم 74 لوحة، بالإضافة إلى أعمال على الورق، خلال تلك السبعين يومًا، و49 منها في هذا المعرض الذى يقام حاليا فى متحف فان جوخ بهولندا وفقا لموقع hyper allergic.
في المركز العاطفي من كل ذلك، توجد صورة مميزة وخشنة للدكتور جاشيه نفسه بقبضة سند لها رأسه يحدق فينا باهتمام بنظرة وصفها فان جوخ بأنها حزينة "قد اعتبر الآخرون أن التعبير هو شيء من الكآبة".
طرح فان جوخ قدرًا كبيرًا من تلك الطريقة الخاصة للغاية للتعبير عن الوجود البشري وقد أوضح مرارًا وتكرارًا أن إحدى مهامه كرسام هي إنشاء أعمال يمكن اعتبارها تجسيدًا للفن الحديث.
ماذا يعني حقا هذا؟ بالنسبة لفان جوخ اللوحة الحديثة هي التي يكون فيها التمثيل المحاكي ذو أهمية ثانوية إنها صورة تتخطى الحدود الرسمية وتستفيد من تباينات الألوان القوية من أجل زيادة تأثيرها إنها لوحة يمكن رؤيتها وترى فيها وتكشف عن روح رسامها إنها لوحة ذات حضور طيفي دائم حتى تتعرف الأجيال القادمة، في هذه الحالة، على صورة الدكتور جاشيه باعتبارها تمثيلًا عالميًا للكآبة.
